Цифровую живопись представил костанайский художник, дизайнер Сергей Ли. 63 работы, выполненные в стиле пиктография, удивили зрителей картинной галереи, а многие увидели подобное искусство впервые.
Да и сама персональная выставка Сергея Ли здесь впервые. Автор назвал свою выставку «Листопад», вложив в него символичное звучание темы, где природное явление идет параллельно с человеческой жизнью, периода, сравниваемого с осенью, когда деревья теряют свою листву, а люди подводят итоги прожитому.
Творческие поиски и находки художника «переведены» на язык знаков, как наиболее универсальные средства сообщения информации. Это своеобразные послания, передающие чувства автора, его переживания, состояние. И только названия произведений помогают зрителю узнать, догадаться или открыть для себя что-то новое. Во многих работах звучат ностальгические ноты о прошлом, а также размышления о настоящем и будущем.
А первыми кто работал в жанре цифровой графики были далеко не художники. Это были инженеры, компьютерщики, те кто не владел профессиональными навыками изобразительного искусства. В 1962 году Майкл Нолл стал использовать цифровые технологии исключительно для художественных целей. Вскоре в институте современного искусства в Лондоне в 1968 году была организована одна из самых влиятельных выставок компьютерного искусства – «Кибернетическая интуиция».
Ключевое значение развития Digital Art имело развитие IT технологий. с появлением смартфонов некоторые соц сети стали входить в арсенал художественных инструментов. Костанайский художник Сергей Ли стал одним из немногих, кто вышел за границы интернет социальных сетей в экспозиционный зал.
— Как только я зашла в зал и увидела эти картины, сразу возник поток чувств радости, удивления и гордости, – отмечает директор Костанайского областного историко-краеведческого музея Умит Акимбаева. – Автор подбирает четкие названия к свои работам: «Семь секунд счастья», «Где живет обида», «Колода мыслей». Картины удивительные, их хочется подолгу рассматривать, восхищаться, сравнивать. Свою цель, Сергей Таильевич, вы достигли, выйдя на единое культурное пространство. Благодаря этому для нас новому виду искусства, вы смогли сблизить художника и зрителя.
По мнению Сергея Ли, концепт выставки выражается в стремлении создать единое культурное пространство, используя выразительность данного вида искусства, для достижения понимания автора и зрителя. Музыка и изобразительное искусство главные ипостаси в творчестве художника.
— В творчестве я всегда был провокатором, много чем занимался в жизни, постоянно стремился добиться результатов, – говорит Сергей Ли. – Выставка планировалась раньше, но из-за пандемии ее перенесли, все-таки хотелось провести ее со зрителями. Самая главная ее мысль – движение вперед, обращение к молодежи, что всегда нужно совершенствоваться. Стремиться уйти от псевдокультуры, навязывания вкусов. Искусство должно быть свободным.
— Это первая выставка картин в таком жанре, представленная так масштабно, — отмечает художник Георгий Соков. – Картины объединяют в одно целое восприятие мира их автора. Можно сказать, что работы дизайнерские и должны нести прикладную функцию. Некоторые картины, считаю, должны быть размещены на улице, на площади для контакта со зрителем в большом размере. Часть работ я воспринял как эскизы, хотя они сами по себе самостоятельные.
В своих произведениях автор стремиться создать емкий образ, прибегая, зачастую, к метафоре и символическому языку, который способствует наиболее полно отразить глубину переживаемых чувств и мыслей.
— Работы впечатляют, они ошарашивают своей неожиданностью, – отмечает художник Александр Захарченков. – Не знаешь перед какой остановиться, гадаешь какая же из них лучше? Но могу сказать, они все хороши. Найти среди них лучшую практически невыполнимая задача.
Среди картин не только абстрактные образы, но и конкретные места и объекты Костаная: университет им. А. Байтурсынова, башня «Биг-Бэн», канувший в лету кинотеатр «Кустанай». Есть здесь и портреты известных личностей, друзей художника – фотографа Ивана Мармалиди, живописца Сергея Лугового.
— Так как работает Сергей Ли должна работать и сегодняшняя творческая молодежь, по-новому и современно, – считает живописец и дизайнер Сергей Луговой. – Потому что художник – это новатор, который должен формировать сознание и вкус людей, чтобы мы жили лучше.
